ARTERIA 2010- PERU PAIS INVITADO EN FERIA INTERNACIONAL DE ARTE CONTEMPORANEO

Arteria VII- Feria de Arte Contemporaneo en Monzón -Huesca.

Espacio Internacional de 1000 mt2.

Legalizada por el Gobierno de Aragón.

Organiza IFM

ANA MARIA WESTPHALEN

Ana María Westphalen Rodríguez es una artista plástica autodidacta especializada en escultura utilizando como principales materiales la plata laminada, piedra de huamanga, mármol, madera y resina acrílica. Actualmente tiene 57 años.
Es hija de Luis Westphalen Milano y de Yolanda Rodríguez Cartland, poeta peruana.

Esta artista comenzó sus exposiciones individuales en las ciudades de Pau y Tarbres, en Francia, en el año 2001.
En el centro Cultural Ricardo Palma, de Lima, expuso las obras titulas Imaginarios en plata (2004).
Exposición de esculturas en el Consulado del Perú en Ginebra, 2004.
Exposición titulada los equilibristas en el museo de la Municipalidad de Offenbach, Frankfurt, Alemania, en 2004
Exposición en la galería l'Atelier de Boulogne Billancourt de París, en 2006
Muestra titulada Aves del Perú en la galería Parisberlin de París, en el año 2007.
Muestra Zoología mítica en la Municipalidad de Asnières, en Francia.

SUSIE GADEA /Madrid

Susie Gadea nace en 1953, en Lima, Perú, en el seno de una familia bicultural que fomentó sus inclinaciones artísticas y le transmitió un sentido de ciudadanía global. En 1969 se traslada a Australia donde estudia diseño gráfico en el Brisbane School of Art. Una década más tarde, se arraiga en la República Dominicana donde se desenvuelve como consultora en diseño y comunicación. En 1999 obtiene un grado superior en psicología, disciplina que aporta a su comprensión del ser humano y de sí misma. EI año 2000 marca el inicio de un período de búsqueda interior y replanteamiento de sus metas como resultado del cual asume el desafío de entregarse a la expresión artística, su pasión de toda la vida. En 2001 expone por primera vez en Santo Domingo, y un poco tiempo después cierra su estudio de diseño para dedicar más tiempo a la pintura.
En 2005 fija su residencia en Madrid, con el fin de expandir su búsqueda a través del arte. Desde entonces ha mantenido una constante y fructífera actividad creativa y ha mostrado su obra individual y colectivamente en numerosas oportunidades.

RAFAEL GUERRERO /Barcelona

(Piura 1980). Su obra se centra en la observación del medio ambiente, conocedor del manifiesto de la obra de Gilles Clément: “El Tercer Paisaje”, término con el que designa el cese de la actividad humana en el medio natural de los extrarradios de las ciudades industrializadas, dicho abandono así como la actitud errante y nómada arraigada en el hombre genera un punto de vista antropológico y estético que es fuente de inspiración. En 1977, fue enviada al espacio la primera sonda interplanetaria, desde aquel momento hasta hoy nos llega información fotográfica del espacio gracias a potentes herramientas científicas. Las superficies pues de casi todo el sistema solar están siendo analizadas y no tenemos ningún precedente estético e histórico de dicha observación. La yuxtaposición de estas dos corrientes científicas que confluirán en cierta medida en un futuro, quien sabe cercano, animan de sobremanera el proceso de representación por parte del artista valiéndose del grabado y la pintura en mayor medida.
Rafael Guerrero, estudia en la Pontificia Universidad Católica en 1998 se traslada a Bilbao el año 2000, donde observa de cerca la convivencia entre el paisaje natural e industrial y donde vivirá plenamente el cambio que manifiesta la construcción del Museo Guggenheim como apertura a Europa y el resto del mundo. El cambio de ciudad marcará notablemente el proceso de interpretación del artista hacia la abstracción. El 2006 se traslada a Barcelona para concluir sus estudios de Bellas Artes en la Universitat de Barcelona. El 2009 Obtiene el 2 premio del concurso Internacional de pintura “Miquel Viladrich” (Lleida), y es finalista en otros tantos. Se interesa actualmente por el Land Art y el arte Sonoro. Barcelona es actualmente su lugar de residencia y trabajo.
Exposiciones Individuales: “Errare Humanum Est”, Barcelona 2009; “Voyager”, Sant Esteve Sesrovires, 2010.
Exposiciones Colectivas: “Stripart-Mostra D´Art Jove”, Barcelona 2009; “Un motiu de celebració”, Galería UntitledBCN, Barcelona 2009.

GUADALUPE ARANGO-RAMOS

Nace en Lima, Perú en 1975. Vive y trabaja en España.
Artista plástica y visual estudió en su país y continuó sus estudios en España en donde realizó el Master de Antropología Americana.
Ha expuesto su trabajo en diversas instituciones, ya sea en su país natal, en España, así como en otros países europeos. Vive en España desde hace siete años en donde realiza, desde el área visual, proyectos de sensibilización sobre migración para ONGs, fundaciones y diversas instituciones relacionadas con el sector.
Los temas que analiza e investiga son identidad, alteridad y cartografía. Actualmente se encuentra trabajando en proyectos que muestran las contribuciones socioculturales generadas por el desplazamiento espacial de las personas, mediante la migración.
En 2006 obtiene un Premio de la Comunidad de Madrid XIII Salón de Arte Joven CAM, en donde creó la Compañía de Mudanza ÓVENIDADEAMERICA.
Desde el 2006 firma su trabajo audiovisual como “© guadalupe arango-ramos VENIDADEAMERICA”. ©VENIDADEAMERICA, tiene como objetivo ser la palabra que ejecute proyectos que encaren al ciudadano y que advierta sobre la discriminación tan frecuente y la poca valoración hacia el extranjero, en el caso específico del inmigrante de América del Sur.
Los proyectos y el trabajo de campo que realiza se basan en: el viaje, tránsito, las mudanzas, discriminación-exclusión, acentos-bilingüismo y la cibercultura.
Tiene una forma multidisciplinar para trabajar, utiliza la fotografía, la pintura, vídeo-instalación, performance y el audio experimental para mostrar las conclusiones de sus investigaciones, muchas de ellas realizadas desde el trabajo de campo.

NURITH HASSINGER

Nací en Oxapampa, Perú (1959) vine a vivir a España (Monzón-Huesca) en el año 2001, dando un giro de 180º a mi vida personal y profesional.
Al residir aquí cambié de país y por tanto mi forma de vivir, mi profesión se quedó, literalmente “en el otro lado del charco” , circunstancia que me permitió dedicarme a profundizar mi lado creativo que hasta este momento lo había utilizado en escasas ocasiones por estar abocada en funciones administrativas, tanto en el sector público como privado que demandaban el cien por cien de mi tiempo.
El vidrio fue un material que siempre me pareció mágico, porque un simple tono de luz podía generar una sinfonía de colores, me hizo sentir que tiene vida, que tiene luz, que tiene magia, sin embargo, nunca pensé que podría expresarme a través de él.
Por casualidades de la vida me tropecé con profesionales del vidrio con quienes me acerqué más a este material a través de foros, charlas, asociaciones; y me di cuenta que el vidrio y yo nos complementamos perfectamente. Desde entonces decidí profundizar mis conocimientos tanto de manera autodidacta como desplazándome a Barcelona para recibir capacitación profesional habiendo asistido a:

Curso de Joyería Integrada en Bohle Glass Academy, impartida por los profesores Eduardo Nieto, David Luque y Marisa Perales (septiembre 2007)
Seminario de Fusing Avanzado en Aleph Taller-ShowRoom S.L., impartido por los profesores Eduardo Nieto y Antonio Sciacca (junio 2008)
Seminario de Casting en Aleph Taller-ShowRoom S. L. con la técnica de cera perdida, a cargo de la Artista Silvia Levenson (septiembre 2008)
Seminario de Light Painting en Aleph Taller ShowRoom S.L., dictado por la Artista Miriam di Fiori (enero 2009)

Desde Junio 2010, Miembro de la Junta Directiva de la Asociación de Artistas del Vidrio de Cataluña - Representante en Aragón y Miembro de la Asociación de Artes Plásticas Virgen del Pilar – Monzón, Huesca.

Sus últimas participaciones han sido en Agosto 2010 -XVII Festival Internacional de Les Arts del Vidre
Palau del Vidre – Francia y en Septiembre 2010 – Exposición 20 x 20 x Haití Galeria d’ Art i Disseny Patricia Muñoz – Barcelona - España

MIGUEL ORCAL /Barcelona

Nace en lima en 1979 ingresando en 1999 en la facultad de artes de la Universidad catolica de Lima
en 2004 se le otorga la beca reina sofia para acabar sus estudios de bellas artes en la Universidad de Barcelona participando
en 2007 en la expocion colectiva de fin de curso sensa titol
en 2009 gana la beca de creación de la sala de Art Jove en barcelona presentando el proyecto El OTro Ser
Este año inagurara su primera individual en la galeria Swallow
actualmente esta produciendo el proyecto The Garbag Project
junto al artista peruano Gabriel Alayza el cual sera presentado en la galeria 80m2 a mediados de 2011
Su trabajo se basa en la acumulación,organisacion y reproducción de imágenes y la relacion de estas en la historia y la política
Utilizando en la moyoria de proyectos la técnica de dibujo a lapiz.

GADDAFY NUÑEZ /Barcelona

Gaddafi Núñez Cano llega a Barcelona a finales del 2002 y prácticamente desde su llegada a esta ciudad se ha dedicado en cuerpo y alma a la actividad artística. Estudió Comunicación Audiovisual Publicitaria y ha tenido la oportunidad de trabajar en diferentes estudios de grabación y agencias de publicidad tanto en su país natal como en el extranjero. Compositor y cantante, en el 2000 editó su primer disco solista: "Más allá de tus ojos" CD con el que llegó incluso a la famosa cadena norteamericana MTV. Durante los últimos años ha participado en diferentes talleres y cursos de canto, teatro y fotografía e incluso ha conducido durante medio año un programa de radio en una conocida FM en Lima. A principios del 2004 forma "Sakapatú" proyecto musical con el cual a tenido la oportunidad de realizar hasta el momento 4 giras nacionales con mas de 300 conciertos por todo España.
LOS NIÑOS DE CAJA MARCA es su primera muestra fotográfica.

CLAUDIA ALLEMANT / Barcelona

2009 Videoarte «Animacionada». Festival «Loop» 2009. Sección OFF LOOP. Barcelona.//2008 Mural “España aparta de mí este Cáliz”. Homenaje al escritor peruano César Vallejo. Consulado de Perú en Barcelona. //2004 «V Congreso Nacional de Historia del Papel en España». //Lienzo, Papel Higiénico sobre Barniz. Sarrià de Ter, Girona. //Exposición colectiva. //Pintura. Ferran 24. Barcelona. Exposición individual. //Pintura y fotografía. Art de Coch. Barcelona. //Exposición individual. Serigrafía y Pintura. Galería «El Passatge». Barcelona. Exposición colectiva. //2003 «Primer Minimalismo». Pintura, serigrafías, esmalte, grabado. //Galería «Spa Cultural del Ayuntamiento del distrito de La Molina». Lima, Perú. Exposición individual. //2002 Escultura. Galería «Agustí Massana». Poble Espanyol, Barcelona. //Exposición colectiva.//2001 Serie de serigrafías sobre cristal y aluminio. Escuela Massana. Barcelona.// Exposición colectiva.//1995 Fotografía. Universidad Lima. Lima, Perú. Exposición colectiva. //1990 Pintura. Instituto «Corriente Alterna», Lima.

GONZALO CACERES DANCUART/Barcelona

(Lima, 1957) se graduó en Ciencias de la Comunicación en la Universidad de Lima en 1981. Posteriormente viajó a Milán, Italia, donde realizó estudios de Fotografía Profesional en el Istituto Europeo di Design. En el año 1985 se instaló en Barcelona. Ese mismo año participó en la I Bienal de Fotografía de Barcelona donde obtuvo una Mención Honrosa.
A partir de 1987 Gonzalo abre un estudio propio de fotografía publicitaria y editorial en el barcelonés barrio del Eixample. Su trabajo consiste en realizar imágenes para diferentes aplicaciones siendo sus clientes empresas editoriales, agencias de publicidad y estudios de diseño.
Durante su amplia trayectoria como fotógrafo acumula una extensa obra artística personal, que difunde en algunas exposiciones colectivas, como en 1997 en La Santa, Barcelona (Arte por un día), en 1998 en Mercantic, Barcelona (Buscar…una instalación colectiva) y participa en la muestra Colorantes Autorizados del colectivo AFPPMC en SonimagFoto en 2001.
Sus obligaciones personales y las exigencias de su clientela conducen a Gonzalo a una frenética actividad como fotógrafo free-lance, realizando producciones fotográficas tanto en exteriores como en estudio.
Portadas de revistas, reportajes temáticos, fotografías documentales y de productos, bodegones publicitarios, retratos, su propio archivo fotográfico on-line (www.archivofotos.com) con más de 12,000 fotos y su colaboración con otras agencias fotográficas tales como FiroFoto, iStock (Grupo Getty Images), y recientemente Andalucía Imagen, han ocupado la labor diaria de este fotógrafo en sus 24 años de oficio.
En el año 2008 Gonzalo prepara un dossier de fotografías personales que posiciona en diferentes portales tales como ArtWorkProject y Vegap. En el año 2009 La Galería Bruno de Lima incluye su trabajo en su fondo artístico. En marzo del 2010 es convocado por la Galería Lletraferit del barrio del Raval de Barcelona para participar en una exposición colectiva sobre ese mismo barrio (Ravalejar).

IVAN PERINANGO /Barcelona

Nacido en Chiclayo, Perú. En 1990 llega a Barcelona, donde cursa estudios de fotografía en la Escuela de especialización Fotográfica; realiza exposiciones en diferentes centros culturales; inicia la experimentación con elementos tridimensionales para lo cual estudia en 2003, "Técnicas de Materiales Escultóricos" en la Escola Superior de Disseny i Art Llotja, donde presenta una exposición fotográfica con elementos tridimensional.
Realiza trabajos profesionales para diversos medios como las revistas Escenarios y Gaceta Universitaria. En 2007 ingresa a la Escola Massana Centre de d’art i Diseny, donde desarrolla los estudios de Procedimientos Contemporáneos de la Imagen (PCI), experimentando con la imagen en movimiento y el videoarte. Participa como codirector en el corto “ Mira a tu alrededor y absorbe” seleccionado para participar en Prix Européen de courts-métrages Berlin, Germany 2008.Considera que, la luz como elementos sustancial en el desarrollo de la vida, es su gran fuente de inspiración e interpretarla es su gran reto.

JULIO LUGON SANTOS / Barcelona

Nace Lima, Perú 1982 . Vive y Trabaja en Barcelona, España desde 2004
Exposiciones colectivas:
15-03-010_ ElGalpon.Espacio: PuebloLibre Lima 2010 //Ras Gallery Stock: Barcelona 2009-2010 //What is a party?_Leticia BAr: Barcelona 2008 //Bulling_AntikaBarranco: Lima 2008
Loqus Degree Show WDKA_Loqus: Rotterdam 2007 //Visitants de l´Indret Comú_Sala d´Art Jove: Barcelona 2007 //Salen_Espacio La Culpable:Lima 2007
Estudios y Talleres:
Taller de Visualización de Datos con Santiago Ortiz en ESCUELAB (Lima-Perú): 2010 //Licenciatura en Bellas Artes UB: 2009 //Seminario de Gestión Cultural YProductions (Barcelona-España): 2006 //Estudios Bellas Artes UB (Barcelona-España): 2004 - 2009 //Taller de VideoArte con Jorge Villacorta PUCP: 2003 //Estudios Arte PUCP (LIma-Perú): 2000 - 2004

Abstracto de mi obra:
Estamos hablando de una experiencia de ciudad en la que se mezclan cantidades bastante elevadas de diversidad, procedencias variadas,
en la que la una convive con la otra, y es en esta convivencia diversa en la cual florece esta manera de sintonía química.
Idiomas que varían. Modales que cambian. Aunque en el fondo sigue siendo ciudad. Sigue siendo música. Esta situación tiende a reaccionar de manera diferente a ninguna de las anteriores. Es en este punto donde recae el concepto del proyecto; esa búsqueda por el lugar no habido, la falta de sonido, la manipulación de la nada. Lo cuántico interviene a medida que haya cierto balance, responsabilidad y disciplina en cuanto a las premisas para cada tema.
La saturación es nada.

UN GUIÑO AL SUR /Barcelona

Muestra de Cortometrajes Peruanos pretende mostrar una visión panorámica de la diversidad creativa de los artistas audiovisuales peruanos y de la rica complejidad del Perú, al tiempo que se constituye como anticipo y carta de presentación de la 3ª edición de la Muestra de Cine Peruano de Barcelona, Una Mirada al Sur, que tras el éxito obtenido en sus dos ediciones anteriores (2008 y 2009) volverá a tener lugar durante el próximo mes de septiembre en diversos espacios de la ciudad de Barcelona.

KATIA NOVELLA /Barcelona

Nació en Lima , Perú . En 1980 se muda a Italia donde vive hasta los 32 años, desde entonces vive en Los Angeles y Londres , actualemnte tiene su estudio en Barcelona,España.
Estudió fotografía en el U.C.L.A y fotoperiodismo en el Santa Monica College en Los Angeles ,California entre 1997 - 1999. Antes de estos años ella vivio como escritora y periodista. Ella aun escribe ocasionalmente.
Ella ademas se interesó en la pintura. En esta actividad usa el nombre artístico de Betzabeth.
La obra de Katia Novella ha sido publicada por II Manifiesto(Italia),Extra (Italia) Liberazione(Italia), L’ Unità 2 (Italia), Agencia ASCA (Italia),Agencia Area(Italia)
Diario(Italia) ,Gioia (italia), Elle(Italia),Anna (italia),UK Letters Publishing (Inglaterra), Primera Linea (España), Club Cultura (España) y Etiqueta Negra (Perú).

Ha participado en exposiciones como Fotografa y pintora en España, Italia e Inglaterra. Vive en Barcelona y esporadicamente en Suecia y Dinamarca.

KATHERINNE FIEDLER G-DALY /Barcelona

Nace en Lima (1982 )
Licenciada en la especialidad de pintura por la Universidad de Barcelona. Ha participado en diferentes exposiciones colectivas, en España, Perú , Italia y Alemania, en diversos centros y galerias de arte como Sala Parés, CMAE, Kunstelrhaus.. entre otros. Ha sido seleccionada en diversas convocatorias de premios, como la Bienal de Cataluña, Art Jove del Banc de Sabadell, Premio de pintura Internacional de la Fundación Guasch coranty , entre otros.
Su obra ha sido publicada en diversas revistas de arte contemporáneo como Papers d´Art, Zupi Mag, y en diversas webs como Juxtapoz, Noknockroom, entre otras.
Desde noviembre del 2009, junto al artista Juan Diego Tobalina funda “Swallow Gallery”, un proyecto de producción y difusión de arte emergente, realizando la producción y curadoría de diversas exposiciones.

JUAN DIEGO TOBALINA /Barcelona

Juan Diego Tobalina (Lima, 1982) ingresa en el año 2000 a la Universidad Católica de Lima.
En el 2003 viaja a Barcelona para continuar sus estudios en la Universidad de Barcelona donde empieza a trabajar paralelamente con sonido. A partir de esa fecha, en el 2006 participa en la realización de las ilustraciones del programa Una Mà de Contes de TV3, y en la colectiva de pintura Postura en la Casa Elizalde. También participa en ese año en un compilado de música experimental para el sello Amp, de México.
En el 2007 participa dentro del ciclo Asimetría, con su instalación “Ambient Piece” itinerante entre ciudades de Perú y Brasil. También fue seleccionado para la exposición anual de la galería MAV de Valencia y para la exposición Sense Títol, de la UB. Musicalmente, en este año publica “Entre un lugar y otro”, primer disco de su proyecto solista “La Nube Gris” y participa en el compilatorio “Deja que coja el Sol” para el sello Ruidemos, España.
El siguiente año, en el 2008, vuelve a ser escogido para Sense Títol y es seleccionado dentro de la convocatoria “Ilusionismo” de Can Felipa, con su instalación de dibujos “Cúmulus”. También es escogido para la exposición colectiva “Giovanni Artisti”, en Sassari, Italia. Desde Perú se le encarga la realización de la banda sonora a presentarse en directo, para la primera película de George Lucas, THX 1138 (1970), dentro del ciclo Blip! Robótica de Reciclaje, en la Fundación Telefónica de Lima.
Asimismo, participa en Zeppelin 2008 - Sorderas, con su pieza “Clima: Hipoacusia”, en el CCCB y es invitado a participar en “Bramble Radio n. 4“, de Portland, EEUU.
En lo que va del 2009 ha compuesto la música para la pieza Still- Venice, presentada en EME3 - Collapso, en el CCCB, ha participado en el “Nuevo Manual de Zoofilia“, compilación de artistas experimentales peruanos y en mayo, en la exposición colectiva “Juste une Image”, en el centro cívico de La Barceloneta.. Vive y trabaja en Barcelona.

DENNIS PERINANGO /Barcelona

Licenciado en Comunicación Audiovisual por la Universitat de Barcelona (UB).

Ha dirigido "3º 1ª, tercero primera" cortometraje ficción y un proyecto de investigación sobre el transporte publico limeño plasmado en un vídeo experimental denominado "Formas, estilos primarios" y en un documental denominado "Idiosincrasia", "El viaje de sandra", ambos proyectos como actividades académicas enmarcadas dentro de la facultad de la UB.

Desde el año 2007 es co-director y co-organizador de Una Mirada al Sur, Muestra de Cine Peruano en laciudad de Barcelona (España). En el año 2008 ingresa a formar parte de la Asociación Cultural Solidaria CALEIDOSCOPIO, asociación civil catalana, cuya finalidad fundamental es participar, organizar y fomentar la realización de actividades culturales en Cataluña.

ANDY RIOS /Barcelona

Fotógrafo peruano, formado en la Facultad de Comunicaciones de la Universidad de Lima, en la que descubrió las distintas herramientas para expresar su personal punto de vista. Comenzó con el cine, especializándose en dirección de fotografía, y terminó centrándose en la fotografía fija. En 2005 llega a Barcelona para cursar un postgrado en Fotoperiodismo en la Universidad Autónoma de Barcelona (UAB). Movido por su innata curiosidad de viajar y conocer cosas nuevas decide quedarse en Europa. Alimenta así su pasión por capturar y crear imágenes que profundizan en un constante viaje interior.
Para expresarse, se vale del uso de la imaginación y el manejo de la luz artificial -lo que equipara con la poesía-. Sensible a lo que sucede a su alrededor, se vale de los momentos y la luz natural que el día a día ofrece para capturar instantes y convertirlas en imágenes -lo que compara con la crónica-.

Andy Ríos se mueve por los distintos ámbitos de la fotografía, ya sea por placer o por necesidad. En este camino ha realizado trabajos por encargo como free-lance, ha ejercido de director gráfico de una revista, ganado concursos y participado en distintas exposiciones colectivas. Pero lo que en última instancia está siempre buscando, en un continuo viaje, es a si mismo con la fotografía como medio.

ANGIE BONINO /Barcelona

Diseñadora gráfica - Facultad de Arquitectura Universidad Nacional de Ingeniería – FAUA (Lima, Perú)
// Estudió Bellas Artes en (Lima, Perú). // Beca de Master en Sistemas Interactivos en el Audiovisual
– Beca- MECAD - ESDI - Universidad Ramón LLull. Barcelona, España.// Máster en LAMP –

Sistemas de Software Libre Beca de la Comunidad Europea- Barcelona- España.//
Beca Artista del Año de la Fundación Arte Ladines. Asturias – España//
Guest en la Residencia de Artistas Glogauer (Berlín – Alemania)//

Comisionada por el World Wide Videofestival por sus 30 años y organización HIVOS para estudios de Mediamatic y proyecto audiovisual (Amsterdam – Holanda).//
Subvenciones del CICV Pierre Schaeffer en diversos proyectos (Belfort – Francia).
Su trabajo se desarrolla en nuevos medios como artista y comisario sus líneas de investigación son en arte, política, ciencia y tecnología. Escribe para medios en USA.
Angie Bonino es la primera artista mujer en realizar y dedicarse a los nuevos medios y parte del movimiento pionero en vídeoarte y artes electrónicas en el Perú.

MIGUEL TORRES /Madrid

Nací en Húanuco e hice mis estudios universitarios en la Facultad de Artes de la Universidad Católica del Perú - Lima, especialidad de pintura, posteriormente hice talleres de cerámica entre ellos el Taller "Tierra Viva" de Nanay Valdivia, también en el Taller de esmaltes cerámicos de Jorge Fernández Chitty.
Trabaje como docente en el Colegio José Antonio Encinas; en la Facultad de Artes de la Universidad Católica del Perú en la especialidad de Grabado y en el Museo de la Cultura Peruana. Realice ilustraciones para la UNICEF; Editorial Horizonte ; Editorial M.L.E.
Practicas profesionales de grabado en Alemania y Chile.
En Perú participe en exposiciones colectivas:
Pintura desde 1988 -2001 Lima.
Grabado 1989 - 1993 exponiendo en Perú, Canadá y U.S.A.
Cerámica 1º trienal de Cerámica "Hechos de Barro" 2000. Lima.

Resido en Madrid desde 2001, donde realicé estudios de Cerámica Escultórica en la Escuela de Cerámica de la Moncloa además de Moldes y Matriceria en la Escuela de Cerámica Francisco Alcántara ambas en Madrid.
Participe en la V Feria Internacional de Cerámica Contemporánea CERCO, en Aragón.
Exposiciones Individuales en Madrid de pintura al oleo y pastel y esculturas naif en papel mache. Actualmente me dedico a la pintura del retrato e imparto clases de pintura en Centros Culturales.

GEORGE CLARKE /Madrid

Nací en Inglaterra, de padre inglés y madre peruana, y fui educado en un entorno humanista-científico. He vivido en Inglaterra, México y Perú. En Lima me dedicaba a la enseñanza del arte en la Universidad Católica y a mi trabajo escultórico. Posteriormente comencé estudios en filosofía y actualmente estoy haciendo un doctorado en filosofía en la U. Complutense de Madrid.
Vivo en Madrid desde el año 2004, y desde entonces combino mis estudios con el trabajo de profesor de inglés en diversas academias cuyos clientes son principalmente empresas. Ocasionalmente doy conferencias y he publicado ensayos, artículos, y además publico mi trabajo literario regularmente en mi blog personal.

IGNACIO GUZMAN /Madrid

Estudios de dibujo en el taller de Cristina Gálvez (Lima) y en la Escuela Nacional de Bellas Artes (Lima). También se realizaron estudios en el Conservatorio Nacional de Música de Lima y en el Real Conservatorio de Madrid.
En el Artesanal de Miraflores (Lima) inició su actividad en cerámica. Estuvo en Cajamarca en el taller de Aylambo con el ceramista Uli Witzmann.
Ha realizado obras en cerámica arquitectónica con la colaboración del arquitecto José Cardenas.
Ha sido docente en Lima en La Pontificia Universidad Católica del Perú en el curso de cerámica de la Facultad de Artes. También en el Centro de Arte de Corriente Alterna de Lima.
Con la colaboración del compositor Celso Garrido Leca realizó música para diversos documentales en el CETUC de La Universidad Católica.
Ha expuesto en diversos países tanto en colectivas como individuales:
Perú, España, Portugal y Bélgica.

ROY LEDGARD /Alicante

Llevo haciendo figuras de madera desde los 8 años, cuando unos adornos colgantes de madera (tikis) se pusieron de moda. Nací en Perú y aterricé en España en 1971. Con 21 años empecé mis estudios en la Escuela Cerámica de Madrid, en la que estuve 4 años. Mi maestro era Manolo Álvarez, quien me llevó como aprendiz a su taller de escultura en piedra. Hacíamos trabajos para el Ayuntamiento de Madrid. En 1979 entré como aprendiz en el taller de la familia Ortega-Brú, que se dedicaban a la imaginería (escultura en madera). Estuve 3 años con ellos. Mi primera exposición fue el diario "El Pueblo" en el 79. A partir de 1978 estuve trabajando esporádicamente haciendo bronces con la fundición Capa, hasta que en 1984 hice una colección entera de bronces. Desde entonces ha hecho diversas exposiciones simposium y ferias de arte.

KATIA MUÑOZ /Barcelona

Artista peruana, egresada de la Facultad de Arte de la Pontificia Universidad Catolica del Perú con la especialidad en Pintura. Tiene una gran capacidad de trasmitir su contenido emocional con una fantasía más apegada al abstracto pero tambien usando recursos figurativos,usa los fundamentos de una sintesis en la que el color se organiza desde su necesidad interior. A si mismo en la fotografia experimenta en el negativo y en el laboratorio convencional bajo la premisa de “pintar con la luz”.
Ha expuesto su obra en Grabado, Pintura, Instalación y Fotografía desde 1995 en diversas ciudades del Perú, España, Suecia, Alemania y Holanda. Es miembro fundador del Colectivo Femenino Proyecto Art-Esencia,con la que realiza proyectos e instalaciones multidiciplinares sobre temas de género y multiculturalidad. En 2009 presentó su primera individual en España con una instalación fotográfica sobre la memoria titulada “ No todo está perdido”.

ELVIS GARCIA MORAN /Barcelona

Nace en Huarochiri-Perú en 1962, estudia en la Escuela Nacional de Bellas Artes del Perú (1979-1984)de donde egresa con Medalla de Oro y Primer Premio "Popular y Porvenir"-Compañia de seguros.
Realizó estudios sobre expresiones artísticas pre-colombinas en Chan-Chan, Chavin de Huantar, Machu picchu y Sacsahuamán.
cuenta con 23 exposiciones individuales y mas de 250 colectivas en paises de América , Europa, Asia , Japón, y Africa.
Se destaca su participacion representando al Perú en la ¨"II Bienal de Merida"-(Venezuela), " XLV Esposizione Internazionale d´Arte: La Biennale di Venezia (Italia). Cuenta con Obras en museos e importantes colecciones nacionales y particulares.